Рубрикатор
• Концепция • Область исследования и цель • Введение • Ранняя близость школ (момент до расхождения в стилях Новгородской и Псковской иконописях) • Особенности стиля (композиция, техника, колорит, трактовка ликов, фон) и его анализ Новгородской иконописи • Особенности стиля (композиция, техника, колорит, трактовка ликов, фон) и его анализ Псковской иконописи • Заключение • Список литературы и использованных источников
Концепция
При изучении иконописи в Средневековье в рамках курса я задумалась о древнерусской иконописи (в прошлом модуле я исследовала погребальные маски, но позже ещё интересовалась погребальными портретами, по этой причине меня заинтересовала иконопись). Яркими примерами для меня в то время были Новгородские работы, но при большом изучении мне стало ясно, что ранее я могла перепутать Новгородскую и Псковскую иконописи, но в последующем выяснилось, что они были похожи, в какой-то момент по определённым причинам они начали отличаться и отходить друг от друга в стиле. Мне стало интересно в какой момент времени, это произошло (по каким причинам, что поспособствовало этому) и как дальше стали развиваться и отличаться иконописи. Моя гипотеза заключается в том, что до определённого момент эти разные иконописи были схожи, но в определённый отрезок времени трансформировались и стали отличаться, что в конечном счёте стало показателем их разности и непохожести. (Главный вопрос, которым я задалась: каковы хронологические этапы и ключевые факторы формирования различий между Новгородской и Псковской школами иконописи, и по каким визуальным параметрам (композиция, колорит, техника письма, трактовка ликов и фигур, иконографические предпочтения) эти различия могут быть выявлены и систематизированы)
Область исследования
В качестве области исследования я решила остановиться на иконописях Новгородской и Псковской школ в период XI–XVI вв.
Цель
В рамках данного исследования планируется анализ визуальное развития Новгородской и Псковской иконописных школ в период с XI по XVI века. Особое внимание будет уделено видоизменению (эволюции) их художественных стилей, а также выявлению ключевых особенностей и характерных черт, которые проявились до и после их изменения.
Введение
Иконопись (от иконы и писать) — это вид средневековой живописи, религиозный по темам и сюжетам, культовый по назначению.
В отличие от обычной живописи (картины), иконопись не стремится к реалистичной передаче видимого нами мира. Это искусство, строго следующее канонам и имеющее глубокое символическое значение, где соединяются человеческие возможности (техника и работа мастеров) и божественное начало. Икона же — это священное изображение святых, которое служит посредником между миром видимым и невидимым, можно сказать, это некий богословский текст.
Новгородская и Псковская школы иконописи — ключевые центры художественной культуры Северо-Западной Руси. Однако их стилевое развитие и причины расхождений изучены недостаточно. Культура этих земель развивалась в византийском контексте, но политическая автономия Пскова и разные внешние связи привели к формированию уникальных черт.
При ознакомлении с темой и областью исследования стало понятно, что новгородская иконопись отличалась созерцательностью, а псковская — целостностью.
Иконопись в России тесно переплетается с византийским искусством начиная с конца X века. Византия стала источником вдохновения и образцом для подражания, но русская иконописная традиция не просто копировала византийские образцы, а формировалась в их контексте. С XII века начался постепенный процесс обособления, когда местные особенности начали приобретать национальные черты, хотя точные временные рамки этого процесса определить сложно. Это так же упоминает В. Н. Лазарев в своей работе «Русская иконопись от истоков до начала XVI века» — [3, с. 19]
Ранняя близость школ (момент до расхождения в стилях Новгородской и Псковской иконописях)
Обе школы выросли из одного культурного корня. Вплоть до середины XII века, когда начинается формирование самостоятельных художественных центров, древнерусское искусство развивалось в едином русле, во многом ориентируясь на византийские образцы. Ранние памятники Новгорода и Пскова этого периода зачастую сложно отличить друг от друга, так как они следуют общим иконографическим схемам и стилистическим приёмам.
Мастера, работавшие в Новгороде и Пскове в этот ранний период, во многом опирались на единую традицию, что делало их произведения стилистически близкими. Обе школы строго следовали иконографическим канонам, унаследованным из Византии. А композиции, изображение фигур и ликов святых были подчинены общим правилам. Хотя дошедших до нас памятников, которые можно было бы однозначно отнести к этому раннему периоду близости, немного, общие тенденции заметны. Например, Новгородская икона Бориса и Глеба (ок. 1335 г.) и Псковская икона Бориса и Глеба (середина — вторая половина XIV века) несут в себе схожие черты монументального стиля, что прямо указывает на их принадлежность к общему художественному движению, хотя в то время Псковская школа иконописи уже отделялась и Новгородской.
Новгородская икона святых князей Бориса и Глеба (ок. 1335 г.) и Псковская икона святых князей Бориса и Глеба (середина — вторая половина XIV века)
Здесь можно уже заметить некоторые различия, например, меньше декоративных элементов на одежде святых у Псковской иконы, небольшое отличие в позе (держат мечи), прорисовка лиц и взглядов.
Истоки будущих различий в стиле лежали в политической и социальной сферах.
Ключевым фактором стала различная политическая судьба двух городов-государств. Новгород, будучи мощной боярской республикой и важным торговым центром, был открыт к внешним влияниям. Его экономические и культурные связи с Западной Европой, а также более тесное взаимодействие с Византией стимулировали активное развитие искусства. В Новгороде сформировался массовый спрос на искусство, ориентированное на демократичную городскую среду, что способствовало созданию ярких, доступных и выразительных образов.
Псков, долгое время оставаясь в тени Новгорода как его пригорода и младшего брата, развивался в условиях относительной политической и культурной изоляции. Локальные художественные традиции здесь сохранялись, поскольку приток иностранных мастеров и новых идей был менее интенсивным, чем в Новгороде. Это привело к сохранению и развитию архаичных черт, которые впоследствии стали характерными для псковской школы.
XIV век стал поворотным моментом в истории искусства. В XIII веке школы еще сохраняли заметное сходство, но уже в следующем столетии началось их стилистическое расхождение, которое вошло в анналы искусства. Развитие псковской живописи в XIV веке шло значительно медленнее, чем новгородской. В то время как Новгород живо впитывал и перерабатывал импульсы палеологовского Ренессанса и южнославянского искусства, Псков оставался верен старым формам. Современные исследователи описывают раннюю псковскую иконопись как намеренно архаичную, не стремящуюся следовать столичным тенденциям. Эта «сознательная архаичность» стала не недостатком, а преимуществом Пскова, придавая его лучшим произведениям уникальную и неповторимую экспрессию.
Таким образом, «ранняя близость» новгородской и псковской иконописных школ — это не замкнутый круг, а основа, на которой позднее сформировались две разные, но одинаково значимые художественные традиции. Короткий период единства сменился многовековым развитием, обусловленным, прежде всего, различием в исторических судьбах этих двух городов.
Особенности стиля (композиция, техника, колорит, трактовка ликов, фон) и его анализ Новгородской иконописи
Иконы новгородской школы отличаются светло-жёлтым фоном. Композиции могут включать одну или несколько фигур, а также содержать несколько сюжетных линий.
Все элементы на иконах размещены равномерно, без пустых промежутков, но и без излишней перегруженности. Постройки на иконах симметричны, а деревья украшены декоративными узорами.
Новгородские мастера использовали контраст белого и красного цветов. Белый цвет символизировал святость и чистоту, тогда как красный цвет олицетворял кровь Христа.
Копия новгородской иконы Чудо Георгия о змие, XIV–XV вв.
В основном золотистые тона, иканопь, применялись для создания торжественных сцен. На иконах одеяния святых покрывали специальным составом, затем этот состав покрывали золотом.
На иконах часто можно было увидеть сюжеты из апокрифов. Церковь того времени не признавала их достоверными. В частности, к таким произведениям исследователи относят изображения Георгия Победоносца.
В период расцвета школы палитра стала звонкой и высветленной. Комбинации цветов строятся на контрасте. Использовались красные, белые, жёлтые, синие, реже голубые, золотые, зелёные тона.
В технике исполнения ликов огромную роль играли линии и контуры, а также тональные контрасты, которые формировали объем лица.
Новгородская икона Апостолы Пётр и Павел, середина XI в.
Новгородская икона Святитель Николай Чудотворец, с избранными святыми, конец XII — начало XIII вв.
Новгородская икона Спас Нерукотворный. Прославление Креста. Двусторонняя икона, вторая половина XII века
Новгородская икона Воскресение Христово — Сошествие во ад, первая половина XIV в.
Новгородская икона Богоматерь с младенцем, вторая четверть — середина XIV в.
Новгородская икона Спас Нерукотворный, конец XIV в.
Новгородская икона Николай Чудотворец с житием, конец XIV — начало XV вв.
Новгородская икона Илья Пророк, конец XIV — начало XV вв.
Новгородская икона Успение, начало XV в.
Новгородская икона Молящиеся новгородцы, вторая половина XV в.
Новгородская икона Святая Параскева Пятница, вторая половина XV в.
Новгородская икона Покров Богоматери, начало XV в.
Особенности стиля (композиция, техника, колорит, трактовка ликов, фон) и его анализ Псковской иконописи
Псковские иконы отличаются асимметричными композициями и отсутствием детальной проработки. Фон часто окрашивался в жёлтые или золотистые оттенки, а остальные цвета использовались белый, розовый и тёмно-зелёный.
Псковская икона Собор Богоматери, последняя четверть XIV в.
Можно заметить, что в последующих иконах образы стали более экспрессивными и живыми, а цветовая гамма — более насыщенной и тёмной. Зелёные цвета часто приобретали почти чёрный оттенок или сменялись на мутно-синий. Увеличилось количество насыщенных оттенков красного и вишнёвого, с характерными оранжевыми или розовыми тонами.
Псковская икона Успение, XIII в.
Псковская икона Илия Пророк в пустыне с житием и деисусом, конец XIII — начало XIV вв.
Псковская икона Богоматерь Одигитрия, начало XIV в.
Псковская икона Николай Чудотворец, начало XIV в.
Псковская икона Параскева Пятница, Варвара и Ульяна, последняя четверть XIV в.
Псковская икона Сошествие во ад, последняя четверть XIV в.
Псковская техника письма была «энергичной», «размашистой» и «импульсивной», с явной опорой на народные типы и узоры.
После расхождения основу палитры составляют темно-зеленый (оливковый, изумрудный) и густой красный (вишневый, киноварный) цвета.
Заключение
В XI–XVI веках новгородская и псковская иконописные школы претерпели значительные изменения, пройдя путь от схожести до явного различия. Это различие было не случайным, а закономерным следствием политических, социальных и культурных факторов.
В начальный период (XII — первая половина XIII века) обе школы развивались в рамках византийской традиции, унаследованной через Киев.
Во второй половине XIII — начале XIV века монгольское нашествие и политическая изоляция земель начали постепенно отдалять художественные пути. Новгород, сохраняя экономическую мощь и связи с Западом, активно взаимодействовал с Византией и южнославянскими регионами. Псков, выполняя функции пограничной крепости и оставаясь в тени Новгорода, сохранял более традиционные формы.
После XIV века новгородская иконопись достигла своего расцвета: появилась чёткая, светлая палитра, симметричные композиции и выразительные лики святых. Псковская же живопись развивала собственный стиль: асимметричные композиции, насыщенные тёмные тона и экспрессивность. К концу XV века новгородская и псковская школы стали самостоятельными художественными направлениями.
Бессонова В. Новгородская школа иконописи XII–XVI вв. / Бессонова В. [Электронный ресурс] // hsedesign.ru: [сайт]. — URL: https://hsedesign.ru/project/0181570db6534299a567b8a0cd81b469 (дата обращения: 20.03.2026).
Бобров Ю. Г. Открытие псковской иконописи: феномен фотодосии // Научные труды Санкт-Петербургской академии художеств. 2010. № 12. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/otkrytie-pskovskoy-ikonopisi-fenomen-fotodosii (дата обращения: 20.03.2026).
Лазарев В. Н. Русская иконопись. От истоков до начала XVI века / В. Н. Лазарев; редактор Г. И. Вздорнов. — М. : Искусство, 1983. — С. 159
Милехина И.С. ШЕДЕВРЫ КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ РОССИИ. НОВГОРОДСКАЯ, ПСКОВСКАЯ, МОСКОВСКАЯ ШКОЛЫ ИКОНОПИСИ / Милехина И.С. [Электронный ресурс] // scienceforum.ru: [сайт]. — URL: https://scienceforum.ru/2017/article/2017035200 (дата обращения: 20.03.2026).
Никольский М. В. Культурфилософские особенности появления и формирования русской иконописной школы // Неофилология. 2015. № 1 (1). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/kulturfilosofskie-osobennosti-poyavleniya-i-formirovaniya-russkoy-ikonopisnoy-shkoly (дата обращения: 21.03.2026).
Шалина И. А. Древнейшая псковская икона с изображением Страшного суда // В созвездии Льва. М.: БуксМАрт, 2014. — С. 538–579.
Шаповалова А. Н. Средневековое искусство Великого Новгорода: специфика заказа и художественные особенности // VMA. 2015. № 1 (12). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/srednevekovoe-iskusstvo-velikogo-novgoroda-spetsifika-zakaza-i-hudozhestvennye-osobennosti (дата обращения: 20.03.2026).
Государственный исторический музей [Электронный ресурс]. URL: https://nav.shm.ru/exhibits/4450/ (датa обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Виртуальный русский музей [Электронный ресурс]. URL: https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/ikonopis/drzh_2117/index.php (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Виртуальный русский музей [Электронный ресурс]. URL: https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/ikonopis/drzh_2123/ (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Новгородский музей-заповедник [Электронный ресурс]. URL: https://novgorod-iss.kamiscloud.ru/entity/OBJECT/107382?query=Апостолы%20Петр%20и%20Павел& index=2 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс]. URL: https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8755 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс]. URL: https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/9200 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Новгородский музей-заповедник [Электронный ресурс]. URL: https://novgorod-iss.kamiscloud.ru/entity/OBJECT/105528?query=7579&index=2 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Новгородский музей-заповедник [Электронный ресурс]. URL: https://novgorod-iss.kamiscloud.ru/entity/OBJECT/101930?query=2827&index=7 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Музеи московского кремля: УСПЕНСКИЙ СОБОР [Электронный ресурс]. URL: https://collectiononline.kreml.ru/entity/OBJECT/68562?query=Ж-255%2F1; & index=0 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Новгородский музей-заповедник [Электронный ресурс]. URL: https://novgorod-iss.kamiscloud.ru/entity/OBJECT/101268?index=3&paginator=entity-set&entityType=ALBUM&entityId=6789085&attribute=objects (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс]. URL: https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8742 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Виртуальный русский музей [Электронный ресурс]. URL: https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/ikonopis/drzh-2066/index.php (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Новгородский музей-заповедник [Электронный ресурс]. URL: https://novgorod-iss.kamiscloud.ru/entity/OBJECT/105561?query=7638&index=2 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Христианство в искусстве [Электронный ресурс]. URL: https://www.icon-art.info/masterpiece.php?mst_id=6160 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Христианство в искусстве [Электронный ресурс]. URL: https://www.icon-art.info/masterpiece.php?mst_id=184 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс]. URL: https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8768 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Христианство в искусстве [Электронный ресурс]. URL: https://www.icon-art.info/masterpiece.php?mst_id=591 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс]. URL: https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8766 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Христианство в искусстве [Электронный ресурс]. URL: https://www.icon-art.info/masterpiece.php?mst_id=1235 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Христианство в искусстве [Электронный ресурс]. URL: https://www.icon-art.info/masterpiece.php?mst_id=593 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс]. URL: https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8767 (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
Виртуальный русский музей[Электронный ресурс]. URL: https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/ikonopis/voskresenie__soshestvie_vo_ad.konec_xiv-_nachalo_xv_xvi_v._pskov._drzh-2120/index.php (дата обращения: 13.05.2026) — текст. изображение
