Маскот голосового синтезатора Vocaloid, Мику, стала настоящим культурным наследием интернета. Персонаж стал не просто героем пары реклам, а целым голосом интернета. Талантливые композиторы и художники со всего мира могут показать свои идеи через нее. Об этом и будет исследование.
СОДЕРЖАНИЕ
- Концепция исследования
- История создания маскота.
- Анализ популярных композиторских образов.
- Анализ малоизвестных композиторских образов.
- Заключение
- Список источников
концепция исследования
Концепция моего исследования заключается в том, что я хочу показать, насколько образ персонажа может разниться от композитора к композитору.
Темой данного визуального исследования является развитие образа Hatsune Miku в творчестве различных Vocaloid-продюсеров. Актуальность темы связана с тем, что Hatsune Miku представляет собой уникальный феномен цифровой культуры: в отличие от традиционных медийных персонажей, она не обладает единым каноничным характером или фиксированной историей.
Образ Мику формируется коллективно и постоянно изменяется под влиянием авторов, создающих музыку, иллюстрации и музыкальные видео с её участием. Исследование данной темы позволяет проследить, каким образом один цифровой персонаж становится инструментом художественного самовыражения для разных авторов и отражает особенности интернет-культуры.
Принцип отбора материала для визуального исследования основан на сравнении образа Hatsune Miku у наиболее влиятельных и узнаваемых Vocaloid-продюсеров, обладающих выраженным авторским стилем, а также у малоизвестных авторов со все еще узнаваемым стилем. Для анализа были выбраны музыкальные клипы, иллюстрации и визуальные элементы песен таких продюсеров как DECO*27, PinocchioP, Kenshi Yonezu, ryo.
Принцип структурирования исследования строится на разделении материала по авторам. Разделы поделены на основных композиторов и маленьких самобытных авторов с их собственным взглядом на ее образ и включает анализ визуального образа Мику, особенностей цветовой палитры, композиции, эмоционального наполнения и тематики произведений. Такой подход позволяет проследить, как меняется восприятие персонажа в зависимости от авторского стиля и художественных задач. Принцип выбора и анализа текстовых источников основан на анализе исходного текста песен и то, как он отражается и влияет на весь видеоклип, а также образ героини.
Ключевым вопросом исследования является: каким образом разные Vocaloid-продюсеры формируют уникальный образ Hatsune Miku через визуальный стиль и содержание своих произведений.
Гипотезой исследования является мои мысли о том, что образ Мику может выступать как белый лист в музыкальном творчестве многих авторов и отражает часть творческой интернет-культуры, объединяя между собой людей.
art from muse dash collaboration
project diva future tone
история появления
Hatsune Miku — виртуальный персонаж и маскот голосового синтезатора Vocaloid, созданного компанией Crypton Future Media. Она изображается как шестнадцатилетняя девушка с длинными бирюзовыми хвостами и считается одним из самых известных виртуальных айдолов. Мику выступает на концертах в виде анимированной голограммы. Ее имя переводится как «первый звук будущего», чем она в целом и является.
Голосовой банк — это технология синтеза голоса, созданная компанией Yamaha. Для голоса Мику был записан голос японской сэйю Саки Фудзита, и трансформирован в программу. Теперь с банком CV01 каждый мог создавать песни с голосом Мику. Визуальную оставляющую сделал художник KEI — незамысловатый образ андроида с бирюзовыми волосами.
Примечательно, что на ее плече есть надпись «01», что отсылает к ее войсбанку, и по этой отметке чаще всего можно ее узнать в различных медиа проектах. Каждый композитор и художник индивидуально выбирает и меняет внешность Мику под себя, но зачастую ее можно узнать по двум хвостам, а еще проще — по голосу в музыкальных клипах.
art by Vivinos
project diva future tone
популярные композиторы
Самыми важными композиторами для голоса Хатсуне Мику являются не так много людей, но многие узнали о голосе Мику именно через этих людей. Самыми популярными композиторами, работающими с ее войсбанком являются wowaka, DECO*27, Pinocchio-P, ryo, Kenshi Yonezu.
Каждый из них по-своему изображает Мику в своих песнях и клипах, придавая ей определенный характер через визуальный язык, динамику образа и самые частые амплуа. Они сильно отличаются между собой, и сейчас я это покажу.
visual of wowaka — rolling girl
DECO*27
DECO*27 — monitoring
DECO*27 — love para
DECO*27 — zombies
DECO*27 работает с разными художниками для своих песен, но чаще всего он выбирает слащавые образы с мрачной предысторией, что подходит контексту его песен. Его произведения подаются в красивой обертке и с приятным голосом Мику на высоких протяжных тональностях, в то время как наполнение освещает важные темы.
Мику в его музыкальных клипах всегда модно выглядит и визуально узнается, так как Деко является одним из самых популярных композиторов в этом списке. Его визуал подается таким, чтобы он понравился массам, но все же передавал основной смысл.
DECO*27 — monitoring
PINOCCHIO-P
PinocchioP — loveit
PinnocchioP — the world hasnt even started yet
PinnocchioP — all i need are things i like
PinnocchioP — rejected diva
PinnocchioP использует в своих видео клипах точно также разных художников, от обычных художников и до 3d скульпторов. Он продвигает образ Мику как робота, изначального андроида, каким она и была задумана. Он не теряется между необходимостью коммерциализировать свое творчество, сделать визуал «завлекающим» и между своей идеей, своим взглядом на ее роль в клипе. Он почти не отходит от оригинального костюма Мику, лишь меняет глаза на красно-розовые. Также он практически постоянно добавляет маленькую версию Мику, этот символ стал лицом композитора, по которому можно узнать что это именно видеоклип PinnocchioP.
KENSHI YONEZU
Kenshi Yonezu, Hachi — donut hole
Для начала следует указать, что Кенси является не только композитором песен, но и самостоятельным артистом с множеством проектов. Его популярность значительно отличается от ранее представленных композиторов, а потому его коллаборации с Мику обладают большим бюджетом, представляя собой почти полноценные аниме, а не просто анимационные клипы. Тем не менее, в его раннем творчестве образ Мику значительно отличается от нынешнего, но не лишенного изюминки.
kenshi yonezu — donut mv
Kenshi Yonezu, Hachi — donut hole
Kenshi Yonezu, Hachi — dune
раннее творчество>
Kenshi Yonezu — matryoshka
Kenshi Yonezu — musunde yiraite rasetsu to mukuro
ранняя версия образа Мику в mv donut hole
Kenshi Yonezu подбирает образ Мику для каждой песни очень тщательно, делая из нее полноценного героя, по визуалу которого можно предугадать часть истории, которая будет рассказана в самой песне. В каждой песне Мику выступает совершенно разным героем со своей предысторией, характером и визуалом. Кенси мастерски балансирует между узнаваемостью камео персонажа и своим собственным вкладом в творчество, делая его тем самым доступным для масс.
малоизвестные композиторы
В этом разделе я покажу использование образа Мику у различных малоизвестных композиторов, либо тех, кто редко работают с войсбанком Мику. Каждый из них отличается своим восприятием роли героини в их работах, разным выбором художников и даже формата работы с визуалом, от коротких анимаций и анимированных картинок до полноценно воспроизведенных в 3d сцен.
art by ツネヒゴロ
NAKISO — retry now
SO87 — the city
wowaka — rollin girl
Визуально простой, чистый как белый лист образ Мику часто используют для нативного показа «страха», чего-то непонятного, тяжелого и двойственно. Многие художники и композиторы прибегают к такому способу визуализации смысла их песен, через палитру и легкое искажения качества, либо просто через контрастность сцен.
visual from love is war — ryo
TAK — mochimochi
SAWTOWNE — m@gical cure! love shot
Чаще всего, Мику конечно же появляется как камео милого персонажа со всеобъемлющей красотой и приторностью. Классический и простой способ передать эстетику, которая так полюбилась многим японским композиторам, а в последствии и мировым потребителям.
miku & sonico collaboration
muship — LONELY CLUB
FLAVOR FOLEY — CONNECT: COMMUNE
jamie paige — radiant revival
3d-аниматоры тоже очень любят Мику, в своем уникальном представлении и визуализации. Эта тенденция пошла от игры с оригинальной моделькой, «Project Diva: Future Tone». Этот проект подарил нам уйму узнаваемых и айконичных образов Мику, которые практически стали частью истории интернета. Оригинальные источники, такие как игры project diva, sekai project music и другие источники также пополняют коллекцию визуалов Хатсуне Мику с регулярной скоростью.
from project diva
Yunosuke & CircusP — Intergalactic Bound
project diva — magneto
touhou gensokyo — bad apple!!
project diva — senbonzakura
Старания компаний и тысячи самостоятельных авторов подарили нам возможность вдохновляться их примером и продолжать развивать «мультивселенную» Мику по-своему, выражая себя и свои идеи через нее. Даже совсем непривычные.
visual from ryo’s mv
FLAVOR FOLEY — static
ATOLS — tokoyo
заключение
Мику определенно стала частью музыкального и интернет комьюнити, объединяя вокруг себя миллионы фанатов и талантливых художников, композиторов и музыкантов. Мику это не просто маскот войсбанка, Мику это герой аниме и манг, маскот реклам и коллабораций, героиня уймы клипов и артов.
Каждый автор собственноручно меняет образ виртуального айдола под себя, создавая коллективную мультивселенную. От тревожной школьницы до военного генерала — любая Мику является каноничной.
Своим проектом я показала, что Мику является символом интернета, объединяя вокруг себя сотни тысяч творческих людей и сплачивая их.
In a world full of noise, find your own melody.
список источников
