Original size 1028x1600

Эволюция портретной фотографии в России на рубеже XIX–XX вв.

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Концепция исследования

Фотография в России появилась и в 40-е годы XIX века. Этот вид изображения «с натуры» быстро распространился в самых различных сферах человеческой жизни, начиная с фотографий для личного архива и заканчивая рекламой. Однако до появления и распространения фотографии в России огромным спросом пользовалась реалистическая живопись, и самым популярным ее жанром несомненно были портреты на заказ, стремящиеся запечатлеть заказчика в самом точном, «реалистичном» виде. С появлением фотографии стало ясно, что живопись уже не может состязаться с ней в реализме, и долгое время фотография и живопись шли рука об руку, будучи двумя видами изобразительного искусства, имеющими множество сходств.

Сама фотография в самом начале своего существования многими воспринималась как идеальное, самое точное изображение реальности, и потому производилась именно с расчетом на запечатление реальности в точности, как она есть. Это во многом лишало ее автономности в плане креативности, которая была у живописи, способной изобразить объект в самых необычных видах, формах, цветах, используя самые различные вариации композиции.

Живописцы на рубеже XIX–XX в. в. осознавали это, и стремясь актуализировать свои работы во времена активного распространения и возвышения фотографии, в своих изображениях пытались уйти от реализма, показывая «преимущество» живописи на фоне «однозначной» фотографии. В России это вылилось в адаптации множества новых западных направлений в искусстве, таких как импрессионизм, фовизм, футуризм, появилось направление авангард. А новое творческое объединение «передвижников», все так же пишущее реалистические полотна, сместило акцент с изображения самого объекта на сюжеты, метафоры и прочее.

Фотография в России долгое время следовала по пути «точного воспроизведения», однако уже на рубеже XIX–XX в. в. фотографы стали более творчески подходить к изображению: помимо пейзажей и официальных портретов появилась этнографическая фотография, сюжетные сцены, стали появляться экспериментальные фотоснимки с нестандартной композицией и прочее. Фотоаппарат стал не просто машиной для воспроизведения реальности, но также инструментом, способным передать видение автора.

В этом визуальном исследовании путь развития фотографии как искусства в России на рубеже XIX–XX в. в. будет проанализирован через портреты, поскольку именно «реалистичное изображение людей» считалось главным преимуществом фотографии перед живописью, и с помощью этого жанра изображения можно четче разглядеть, в какой момент фотография из простого «воспроизведения» реальности действительно стала творчеством в том смысле, в каком мы понимаем произведения искусства.

Структура исследования строится в хронологическом порядке, с выделением особенностей каждого этапа развития: первая часть посвящена фотографическим портретам в самом начале появления фотографии в России и сопоставлению ее с официальным реалистическим живописным портретом; вторая часть посвящена появлению в российской портретной фотографии «национальной идеи»; в последней части исследования выявлены особенности российской портретной фотографии на рубеже XIX–XX в. в. как вида изобразительного искусства.

Текстовые источники, выбранные для визуального исследования, касаются истории фотографии в России и истории русской живописи в выбранный для исследования период.

Фотографический портрет первой половины XIX в. как парадный живописный портрет XVIII в.

«Графиня Мария Ивановна Васильева» (1849-1850), неизвестный автор/"Портрет А. М. Измайловой» (1759), А. Антропов

Первое время существования на территории России фотографический портрет за основу изображения взял канон парадного живописного портрета, появившегося в России еще в XVIII веке и продолжавшего быть актуальным вплоть до середины XIX века.

Original size 2480x1350

«Портрет К. П. Брюллова» (1836), В. Тропинин/"Константин Александрович Кулибин» (1853), неизвестный автор

Original size 2480x1350

«Портрет поэта А. Н. Майкова» (1840), А. Михайлов/"Лев Толстой — прапорщик» (1854), неизвестный автор

Официальные портреты заказывали в основном состоятельные люди: аристократы, военные. И через живопись, и через фотографию стремились показать состоятельность и статус заказчика через его одежду, украшения, окружение.

Original size 2480x1350

«Военный и государственный деятель, геолог и палеонтолог Федор Федорович Квален» (1850-е), неизвестный автор

Original size 1024x1003

«Лев Толстой в группе писателей журнала „Современник“» (1856), Сергей Левицкий

Фотографии, в силу своего размера и особенностей производства, стали использовать как коллекционные сувениры, которые дарили другу или гостю на память.

В свою очередь примерно с середины XIX века портретная живопись начинает видоизменяться: акцент в изображении делается уже не на реалистичности модели, но на ее характерных чертах, как внешних, так и внутренних. Сама «реалистичность» становится не так важна, как передача личностных качеств, в том числе за счет палитры и техники написания.

Original size 2480x1350

«Портрет М. П. Мусоргского» (1881), И. Репин/"Портрет П. М. Третьякова» (1883), И. Репин

Original size 2480x1350

«У окна» (1886), В. Серов

Портретная живопись этого периода поддается влиянию романтизма и отдаляется от натуралистического изображения человека.

Фотография в свою очередь продолжает развиваться технически и идейно, но очень медленно: портреты становятся более доступными, но едва ли отходят от канона парадного портрета.

Original size 2480x1350

«Портрет двух мужчин» (1880 — 1890), Вячеслав и Генрих Чиж/ «Девушка» (1880-е), Ю. Вейнерт

Появляются костюмированные портреты, ситуационные.

Original size 2480x1350

«Групповой портрет» (1880-е), неизвестный автор/"Усадьба Трубецких. Варят варенье» (1880 — 1886), Ольга Трубецкая

И уже на рубеже XIX–XX в. в. фотография выходит за пределы ателье и студий, начинает искать новые способы и объекты изображения.

Original size 2480x1350

«Портрет девочки в платье-матроске» (1890-е), неизвестный автор/"Портрет маленького ребенка» (1890-е), фотоателье Т. Ходзько

Появление «национальной идеи» в российской фотографии

Original size 1000x910

«[Грузинки] в праздничном наряде» (1912), С. М. Прокудин-Горский.

На рубеже XIX–XX в. в. в российском изобразительном искусстве появляется запрос на национальную самоидентификацию. В живописи это отразилось в появлении творческого объединения «передвижников», пишущих картины об известных исторических событиях и личностях, а также запечатлевающих простой крестьянский быт.

Original size 1024x677

«Богатыри» (1881-1898), В. Васнецов

Original size 1024x770

«Татарки у реки. Крым» (1893), В. Серов

Вопрос национальной самоидентификации не мог обойти стороной такой изобразительный жанр, как портрет. В российской портретной фотографии появился отклик на «национальную идею»: фотографы стремились запечатлеть особенности не только отдельных уголков государства, но и их жителей.

Original size 918x1277

«Русский уголок» (1870-е), А. Карелин

Original size 1305x916

«Ольга Григорьевна Карелина на тахте в восточном костюме» (1880), А. Карелин

Original size 1024x904

«Армянки (католички) в обычном костюме», С. М. Прокудин-Горский

Original size 1000x909

«Малороссиянка/В Малороссии» (1904), С. М. Прокудин-Горский

«Национальная идея» обогатила портретный жанр фотографии: вместе с национальными костюмами людей запечатлевали в характерной для них обстановке — доме, краю, — что делало портретное изображение более глубоким по своей сути.

Помимо всего прочего портрет окончательно вышел за рамки фотоателье: моделей запечатлевали на улице, у них дома, в момент выполнения бытовых домашних дел.

Original size 900x789

«Малороссиянка у плетня/ В Малороссии/ В Курской губ. (Этюд) (1904), С. М. Прокудин-Горский

Для того, чтобы подчеркнуть самобытность и культуры, и модели, фотографы начали экспериментировать со светом, цветом, углами съемки.

Original size 900x783

«Грузин — торговец помидорами», С. М. Прокудин-Горский

И благодаря тому, что камеры технически усовершенствовались, и благодаря «национальной идее», влиявшей как на литературу, так и на изобразительное искусство, жанр портретной фотографии в России к началу XX века эволюционировал из простого «запечатления» модели в полноценные сложные композиции, в которых человек раскрывается совершенно иначе.

Особенности российской портретной фотографии на рубеже XIX–XX вв.

Подводя итог исследования, можно сделать несколько выводов:

1. В самом начале своего пути российская портретная фотография расценивалась как «замена» портретной реалистической живописи, выполняемой на заказ. В связи с новшеством подобной технологии фотографы шли по пути парадных портретов XVIII века, копируя ее композицию и принцип изображения. Фотография еще не воспринималась как что-то, способное создавать, а только как что-то, что может «воспроизводить».

2. Уже ближе к концу XIX века фотографы начинают искать новые способы изображения и новые объекты для изображения, что можно связать с распространением к тому времени фотографии настолько, что она уже не считалась чем-то «иным» и «новым».

3. Вопрос «национальной идеи», актуальной в начале XX века, вполне мог повлиять на развитие российской портретной фотографии, поскольку для передачи особенностей и культуры, и изображаемой модели, фотографы отошли и от парадного канона, и от фотографии как от явления, доступного только для аристократии и для запечатления аристократии.

Bibliography
1.

Князева, О. В. Средства художественной выразительности в русской портретной живописи XVII–XIX веков [Текст] / О. В. Князева // Система ценностей современного общества. — 2015. — С. 80-85.

2.

Уйманен, О. Ф. Фотография второй половины XIX начала XX века в культурном наследии России [Текст] / О. Ф. Уйманен // Вестник Санкт-Петербургского государственного института культуры. — 2015. — № 1(22). — С. 44-51.

Image sources
Show
1.2.

https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/10614 (дата обращения: 20.11.2024)

3.

https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/8701 (дата обращения: 20.11.2024)

4.

https://russiainphoto.ru/photos/240583/ (дата обращения: 20.11.2024)

5.

https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/20512 (дата обращения: 20.11.2024)

6.

https://russiainphoto.ru/photos/121533/ (дата обращения: 20.11.2024)

7.

https://russiainphoto.ru/photos/336637/ (дата обращения: 20.11.2024)

8.

https://russiainphoto.ru/photos/121545/ (дата обращения: 20.11.2024)

9.

https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/20705 (дата обращения: 20.11.2024)

10.

https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/10874 (дата обращения: 20.11.2024)

11.

https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/10803 (дата обращения: 20.11.2024)

12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.
Эволюция портретной фотографии в России на рубеже XIX–XX вв.