Становление казанского стрит-арта

1. Концепция;
2. Зарождение стрит-арта в Казани;
3. Знаменитые казанские граффитисты;
4. Alesha;
5. Поиски новых форм;
6. Стрит-арт переросший в галерейное искусство;
7. Заключение;

Казанская культура нового времени развивается крайне неравномерно. Массы склонны слепо следовать городским трендам. Каждое новое направление накатывает силой цунами, а после исчезает без следа: так было с субкультурой эмо, ураганом ворвавшейаяся в местные школы в 2007, в 2009 — с повальным увлечением BMX, в 2012 — с модой на ЗОЖ. О граффити широкая казанская публика узнала лет двадцать назад: в золотые времена казанских ниферов, гигантских кроссовок DC и Snickers Урбании, той самой тусовки, что добавляла нотку дестркутивизма и анархии в размеренную жизнь города. Но мода прошла, граффити из андеграундного уличного искусства перешли в коммерцию, и только редкие фестивали напоминают: художники есть, но творят для города они только тогда, когда власть имущие скажут — можно. Тем интереснее появление новых лиц на склоне подпольного городского искусства.

Первым, кому удалось остаться на стенах Казани стал граффити-дуэт «double-d crew» LIL-DEE (Дмитрий Кудинов) и BIG_DEE. Позже, в 2010-х, когда граффити набирало обороты и становилось модным, их работы выигрывали на крупных уличных фестивалях, например, на «SNICKERS URБАNиЯ» вместе с другой легендарной казанской граффити-группой «Аэропоп», и на фестивале «Old Kazan». Граффити стало частью культуры, оно органично сплелось с городом, а мэрия города Казани до сих пор привлекает райтеров к созданию новых интересных муралов, но муралы, к сожалению, уже далеки от уличной культуры, пусть и находятся на фасадах домов. Сейчас Дмитрий Кудинов является креативным и техническим директором агенства «Mural Media», специализирующимся на создании муралов.

Видео спонтанного оформления остановки за 10 минут, 2019 год, Bozik

Shaq — это новое поколение художников. Это уже не «художник-муралист», а настоящий стрит-артер. Человек, который не скрывается, но и не сотрудничает с властями, такой настоящий уличный художник. Все по канонам, рисовать, жертвовать, убегать, рисковать, бунтарь одним словом. Его работы затрагивают культурный нарыв общества, раскрывая его, выпячивая наружу проблему. Он против анонимности, за что не раз осуждал моего любимого казанского художника Aleshaart, но про это мы позже, пока сосредоточимся на Шаке.

Шаку без разницы где работать, будь это центр города, да зоть окраина, его работы есть везде и они везде смотрятся к месту. Его работы нельзя назвать вандализмом, потому что это самое настоящее искусство. Бунтарское искусство, искусство, которое остро реагирует на происходящее в стране.

Весной 2017 года на урнах в центре Казани стали появляться рисунки и орнаменты непонятного происхождения. Осенью 2017 года в интернет выложили ролик, в котором уличный художник в уродливой резиновой маске, называющий себя AleshaArt, показал, как он трансформировал мусорные контейнеры.

Алеша уезжал учиться в Великобританию и Америку. Вернувшись в Казань, он понял, что фанера ему уже надоела и вообще ее забирают с собой, а он хотел придумать что то, что входило бы в его музей под открытым небом и не уносилось людьми. Тогда в его творческую голову пришла мысль про мусорки. Их много, сложно унести и ими пользуются, комбо 3 в 1. Но не тут-то было, урны стали убирать, закрашивать. Алеша был в недоумении, однажды он потратил 20 часов на урну, а ее унесли хотя не прошли и сутки. Он записал ролик со своими друзьями, где рассказывает, чем он занимается, ведь по словам художника, люди не видят, что происходит у них под носом. Так же поставил цель на англоязычных друзей нежели на русскоговорящих. Не получилось с железными, может быть получится с бетонными, но и тут он промахнулся. Потом его внимание привлекли плакаты разных сетей фаст фуда, но и тут мимо, их стали быстро снимать. Была идея начать разрисовывать электрические щиты, но это долго и его могли поймать и посадить за вандализм. Алеша, это его отец. Хотя это никак не связано с его ником. Ник был придуман его братом, тогда в аэропорту, возвращаясь на родину, он заставил брата придумать какой-нибудь оригинальный никнейм, в итоге брат спонтанно сказал Алеша.

Больше всего в России он прославился благодаря своим «росткам», желтым характерным рисункам на асфальте. Все фотографии «ростков» из моей коллекции. Их можно увидеть по всей России.

Есть еще одна серия работ, мини инсталляции под ногами. В каждый кирпич Alesha вложил что-то знаковое, ассоциативное. Эти работы находятся в основном в Питере и в Казани, в двух городах, где живет Алеша.

Все устаревает, хочется чего-то нового, стрит-арт также подвергается постоянным трансформациям. Если изначально стрит-арт являлся отвлетвением от граффити, то сейчас стрит-арт имеет разные способы выражения. Например, стикеры или по-другому «бомбинг». Изначально бомбинг пошел от футболтных фанатов. Они ездили по городам и оставляли метки, что были тут, но вскоре это переняли и художники. Вот так идешь на улице и видишь интересную наклеечку и сразу фотографируешь в свою коллекцию.

А чем еще могут удивить художники? Мой приятель Black Hand, чья работа на обложке данного визуального исследования, смешивает две техники: надписи и вырезки. Всегда получается к месту, жаль, что он больше ничего не делает, а все работы уже поизносились от времени и осадков. Помимо Black Hand такой же техникой владеет Mita Wolfram, давайте назовем это коллажами.

Исследуя новые материалы и техники, арт-группа «Пыль да грязь» пошла еще дальше и придумала размещать мозаику на улицах Казани, до них такого еще никто не делал. Смотрится очень даже неплохо.

Из 2025 года нам передает пламенный привет Покрас Лампас со своей новой работой специально для нура! Первая работа Кеше (человек в переводе с татарского), а вторая работа без названия. Обе работы находятся в сокровищнице казанского граффити и стрит-арта — подземная галерея на улице Баумана.

Стрит-арт давно вышел за рамки улиц, сейчас он уже в галереях, и даже на аукционах. Наверное, Кирилл Кто первый, кто вышел за рамки улиц, я знаю, что его творчество очень любит Пьер Броше. Из казанских же первым вышел Рустам Кубик, потом Alesha, и вот недавно была выставка совсем молодого райтера Ивана Симонова. Это не может не радовать. Из всех выставок я была только у алеши на «Они только жрут» в ЦСИ Смена, не помню точно в каком году, но думаю 2018-2019, не раньше и не позже. Фотографии сохранились, прикладываю их и расскажу немного об экспириенсе.

В это время я только-только вернулась с учебы в США, а там мне в душу запал MOMA, и то, как можно устраивать выставки суперкачественно, поэтому от Казани особого ВАУ я не ждала. Больше всего мне понравилось, что можно было взять пиво или безалко лимонадик, тк в тот момент я была ребенком. Людей было очень много, а так как алеша на тот момент был скрытной персоной, то вместо кураторской мудиации нам предоставили QR кодики с аудиоматериалами, описывающих картины, которые мы видим перед глазами.

Правда, в 2018 году стрит-арт был максимально плоским и пресным, не было новых форм, ничего интересного, Казань заполонили муральщики, и никто не мог предложить ничего нового. Сейчас же все иначе, сейчас Казань развивается во всеххудожественных направлениях. Ъочется сказать огромное спасибо художникам, кураторам и всем людям, которые причастны ко всему этому.

Важно не путать Стрит-арт и граффити. Стрит-арт, как правило, вытекает из граффити. Свое начало граффити как легальное искусство в Казани берет с Дамира Bozik, Ромы Roll’а и Shaq’a. Начинали они с муралов, позже Shaq отделился от компании и начал придумывать новые формы граффити, так в Казани стали появляться первые зачатки стрит-арта. Позже на родину вернулся TheAleshaArt из Америки. Он то и стал главным в этой истории. После нескольких перфомансов Алеши, на улицы Казани начали вылезать другие художники (Архип Знаков, Black Hand, Phill Peace, Огонек, ВШЫ и др).