
Во многих коллекциях дизайнеров можно увидеть, как принципы Arte Povera получают новое прочтение. Эти пересечения особенно заметны в работах Maison Margiela, Vivienne Westwood и Vetements, где эксперименты с конструкцией, фактурой и бытовыми объектами продолжают диалог со зрителем, начатый художниками Arte Povera.
[3.1] Maison Martin Margiela

Слева: «Горение», 1961, Альберто Бурри Справа: «Горение», 1957, Альберто Бурри
В коллекции Artisanal 2025 команда Margiela работает с материалами, сохраняющими следы использования.

Maison Margiela, Artisanal Collection 2025
Сложные изделия состоят из материалов словно уже бывших в употреблении, различных неоднородных фактур, отдельных фрагментов ткани разных размеров. Такой подход перекликается с тем, как Бурри использовал мешковину и пластик, позволяя изношенности формировать смысл.
Слева: «Мешок», 1954, Альберто Бурри Справа: Фрагмент «Мешок и Черный», 1955, Альберто Бурри
Maison Margiela, Fall Winter Artisanal Collection 2021
В Artisanal 2021 акцент на ручной работе делает каждый стежок видимым. Швы подчёркивают конструкцию, а соединение и фиксация разрывов становятся выразительным элементом.
Maison Margiela, Couture Fall 2015
В Couture Fall 2015 Margiela использует принты, превращающие гладкую ткань в имитацию мешковины, потертостей и дыр. Одежда выглядит собранной из изношенных материалов, в то же время стеклянные элементы создают контраст между грубостью и хрупкостью, превращая ткань в носитель времени и памяти.
[3.2] Vivienne Westwood
Слева: Без Названия, 1968, Яннис Кунеллис Справа: Без Названия, 2000, Яннис Кунеллис
Vivienne Westwood spring-summer 2019, LookBook
В лукбуке Vivienne Westwood spring–summer 2019 принты создают эффект изношенной одежды, будто вещи соприкасались с грязью. Фактуры и принты напоминают работы Куннеллиса с мешками и углём, подчеркивая случайность и текстуру материала.
Vivienne Westwood Autumn-Winter 2019/20, Catwalk Show
В осенне-зимней коллекции 2019/20 эффект изношенности приобретает более игровую и хаотичную форму. Принты выглядят так, словно одежду разрисовывали спонтанно и беспорядочно, а затем отбросили как ненужную вещь. Эта визуальная небрежность напоминает грубые и необработанные материалы Куннеллиса, где случайный след становится выразительным элементом.
Vivienne Westwood, Spring-summer 2019, Catwalk Show
В коллекции Spring-summer 2019 благодаря принтам создается эффект одежды, прошедшей через износ и воздействие окружающей среды. Фактура ткани выглядит так, будто она впитала грязь и копоть.
[3.3] Vetements
Слева: Без названия, 2006, Янис Кунеллис Справа: Без названия, 1984, Яннис Кунеллис
Vetements, Ready-to-Wear Collection Spring 2025
В коллекции Vetements Spring 2025 два образа выглядят так, будто собраны из слоёв изоленты, а один из газетных фрагментов. Эта визуальная «склейка» напоминает подход Куннеллиса к коллажам и материалу как к носителю следов: вещи выглядят собранными из подручных средств, сохраняя ощущение грубой фактуры.
Vetements, Ready-to-Wear Collection Spring 2023
В Spring 2023 появляются образы с принтом клетчатых баулов. Дизайнер использует принт, знакомый по дешёвым сумкам и уличному быту, превращая его в главный мотив, поднимая утилитарный элемент до уровня выразительного слоя, сохраняя его культурную коннотацию.
Vetements, Men’s Fall Winter 2018
В мужской коллекции Fall Winter 2018 появляются принты листовок и наивные рисунки. Они работают как фрагменты городской среды, перенесённые на ткань. Здесь чувствуется та же логика, что и у Куннеллиса: «низовой» визуальный материал служит прямым следом повседневности.