Глава посвящена природе как месту перехода. Поле, вода и лес выступают пороговыми пространствами, где привычные законы реальности перестают работать, а границы между мирами — между видимым и невидимым, между своим и чужим, между живыми и мертвыми — истончаются. В архаических культурах лес всегда был местом инициации: герой уходил в чащу, чтобы встретиться с иным и вернуться изменившимся. Вода разделяла миры, через нее переправляли души умерших. Поле с его бескрайностью и линией горизонта размывало границу между земным и небесным. В разделе рассматриваются три образа — поле, вода и лес — в их способности становиться порогами. Вопрос в том, как художники создают эту пограничность, какими средствами заставляют пейзаж размыкаться в иное и что происходит со зрителем, который в это иное вглядывается.
ПОЛЕ
Без названия (Александра Гарт, 2021)
Без названия (Александра Гарт, 2021)
Без названия (Александра Гарт, 2021)
В рамках проекта «Атлас первого снега» художница Елена Аносова репрезентирует образ реального пограничного пространства — удаленного поселения на Крайнем Севере, где около 300 лет назад обосновались ее предки, место, существующее в условиях экстремальной изоляции. Само положение поселения на географической границе — между доступным и недосягаемым, цивилизацией и дикой природой — формирует уникальный уклад жизни местного сообщества. Фотографии этого места выглядят нереальными, лиминальными и больше походят на живопись или графику, позволяя зрителю на чувственном уровне ощутить отчужденность этих мест.
Из серии «Атлас первого снега» (Елена Аносова, 2016)
Следы снегохода на зимней дороге (дорога, покрытая снегом, льдом и замерзшей почвой). Из-за отсутствия дорог в этом районе почти нет автомобилей. Местный жители используют в основном российские снегоходы «Буран», так как они дешевы в обслуживании и ремонте и могут работать на некачественном топливе. Высота снежного покрова достигает 1,5 метра. Для передвижения также используют лошадей и лыжи. Катангский район, Иркутская область. Россия, 2016 год.
№ 018 из серии «Симметрии» (Алексей Ган, 2020)
Свою художественную практику Алексей Ган строит на исследовании пограничных состояний между телом и пространством. Художник работает с живописью, графикой, объектами из металла и ткани, фиксируя напряжения, возникающие на границе человека и окружающей среды. Центральная тема — пространство как тело, обладающее физическими и эстетическими свойствами. Алексей Ган развивает мысль о том, что современный человек находится одновременно в нескольких пространствах: физическом, виртуальном, внутреннем. Непрерывное перемещение между ними редуцирует способность связывать себя с определенным местом, и своей задачей видит вернуть эту связь, заставить зрителя ощутить пространство телом. Пространство обладает мощным физическим потенциалом, взаимодействуя с ним, можно оказаться на границе между опустошением и наполненностью, но только при условии особой настройки тела — «быть в пространстве и быть пространством». Эта двойственность — одновременно находиться внутри и вовне, ощущать границу и быть ею — становится ключом ко всей практике художника.
V1-1, V1-4 из серии «Естественная архитектура» (Алексей Ган, 2020)
L2-2 из серии «Естественная архитектура» (Алексей Ган, 2020)
Без названия (Александра Гарт, 2021)
Из серии «Пейзажи конца света» (Евгений Гранильщиков, 2025)
Из серии «Пейзажи конца света» (Евгений Гранильщиков, 2025)
ВОДА
A1-2 из серии «Естественная архитектура» (Алексей Ган, 2020)
L2-4 из серии «Естественная архитектура» (Алексей Ган, 2020)
В работах серии «Естественная архитектура» и «Симметрии» художник исследует пластические возможности материала, работая агрессивно и интенсивно: втирает акрил в холст жесткой щетиной, снимает слои краски наждачной бумагой, процарапывает поверхность. Такой подход превращает живопись в буквальную метафору телесного жеста, фиксируя двигательную динамику и внутреннее напряжение. В металлических объектах художник совмещает схематичный образ ландшафта с идеей пространства как тела. Жесткость гнутого металла имеет оборотную сторону — мягкую податливость и фактуру, а сгибы становятся точками напряжения, визуализирующими сопротивление материала.
Без названия (Александра Гарт, 2015, 2019)
№ 022, № 023 из серии «Симметрии» (Алексей Ган, 2020)
Без названия (Александра гарт, 2019)
Из серии «Естественная архитектура» (Алексей Ган, 2020)
ЛЕС
«Лес опять же можно через Проппа и Фрэзера трактовать как пространство на границе миров живых и мертвых. Тысячеликий герой приходит в лес, сражается с чудищами, растет и инициируется. В моем случае герой — человек, который смотрит. Он приходит в мой лес, там с ним что-то происходит, и уходит он уже не тем, кем приходил»
Александра Гарт
P1-2 из серии «Естественная архитектура» (Алексей Ган, 2020)
Без названия (Александра Гарт, 2013)
Из серии «Атлас первого снега» (Елена Аносова, 2016)
Вид с вертолета, который курсирует между Киренском (ближайшим городом) и тремя поселениями в тайге. С весны до осени это единственный способ добраться до них. Вертолет летает два раза в месяц. Катангский район, Иркутская область. Россия, 2016 год.
Без названия (Александра Гарт, 2021)
Без названия (Александра Гарт, 2021)
No1-2 из серии «Симметрии» (Алексей Ган, 2020)
V1-6 из серии «Естественная архитектура» (Алексей Ган, 2020)
№ 012, № 055 из серии «Симметрии» (Алексей Ган, 2020)
Александра Гарт — художница, в чьей практике центральное место занимает исследование пограничных состояний и «не-мест». Она работает с графикой, печатью, тотальными инсталляциями, обращаясь к лиминальности в широком смысле — от изображения тревожных пустых пространств до прямого погружения зрителя в состояние неопределенности, переходной зоны, где человек оказывается на границе миров.
Без названия (Александра Гарт, 2021)
Без названия (Александра Гарт, 2021)
Художница помещает свои графические работы в мерцающие лайтбоксы, создает лес из железных опор, помещает стволы деревьев в пространство галереи. Так она стирает границы между органическим и техногенным, создавая новое пространство, в котором природное и искусственное перестают противопоставляться и начинают существовать как единая среда.
Без названия (Александра Гарт, 2021)
Сопротивление бесполезно (Александра Гарт, 2021)
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Обращаясь к теме пограничных пространств, художники работают с состояниями перехода. Анализ рассмотренных в главе работ позволяет выделить общие визуальные стратегии и приемы, через которые эти пространства создаются. Ключевым становится обращение к черно-белой гамме или тонким градациям серого. Контраст фиксирует дуальность мира, реальность и ее отражение. Градации серого передают само состояние «между»: размытость, зыбкость, неопределенность — туман, в котором лес теряет очертания, а горизонт перестает быть линией и становится переходом. Другой важный прием — обращение к смешанным медиа, создающим гибридные формы, стирая границы между органическим и техногенным, представляя пространство, как физический объект. Лиминальность как состояние «на пороге» становится общей темой для всех рассмотренных проектов, фиксируя переходные зоны, где человек оказывается на границе миров. Эти художественные практики позволяют художникам создавать пространства, в которых привычное обретает новые черты, погружая зрителя в состояния перехода, на которых он обычно не задерживается, создавая новый чувственный опыт.
