Исследование визуальных элементов и материальных компонентов в традициях и искусстве мордовского народа
Глобализация, миграция и технологический прогресс привели к тому, что многие люди стали искать свои корни и изучать свою генеалогию, включая не только анализ истории своей семьи и ее происхождения, но и углубление в культурные традиции. Это связано с желанием понять свое место в мире и обозначить свою самоидентификацию. Именно поэтому в последние годы индустрия наблюдает активное развитие тренда на деархивацию в контексте изучения наследия.
Основываясь на концепции подражания французского социолога Г. Тарда, автору удалось выявить три ступени развития данного тренда: ассимиляция, протест и индивидуализация. Был проведен анализ брендов NORLHA J.KIM, SOPHIE BUHAI и BODE, уважающих память прародителей и несущих в себе культуру и традиции своих семей. Также на российском рынке были обнаружены такие бренды как Masha Andrianova, Nigel Leno и fy; r, которые пытаются делать культурные и исторические отсылки исключительно через визуальный ряд без погружения потребителя в более глубокие смыслы. Именно эти взаимосвязи иллюстрируют зарождения тренда на деархивацию.
Norlha Atelier [архив бренда]
J. Kim «Путешествие в Ташкент», декабрь 2016 [архив бренда]
Sophie Buhai, сезон весна-лето 2022 [архив бренда]
Bode, «One-of-a-kind» [архив бренда]
F: yr, Masha Andrianova, Nigel Leno [архив бренда]
Наравне с NORLHA и SOPHIE BUHAI автор вдохновлялся дизайнерами, чья работа заключалась в бесшовной трансформации локальных кодов в глобальные. Фиби Файло во времена работы в CELINE играла с публикой, стилизуя туники с брюками и выпуская пончо, а Кристоф Лемер в своем бренде отсылал потребителей к азиатской теме холщовыми халатами и шелковыми юбками.
Celine, осень 2016 [Фиби Файло]
Celine, resort 2011 [Фиби Файло]
Lemaire, мужская коллекция, весна 2024 [Кристоф Лемер]
Изучив эти два, на первый взгляд, полярных примера взаимодействия с культурным кодом автор предположил, что можно разработать бренд, основанный на локальном коде, который со временем преобразуется в мультикультурный проект. В развитии данной идеи автору помогли размышления немецкого философа Эриха Фромма: «человек должен одновременно искать близости и независимости, общности с другими и сохранения своей уникальности и особенности». Таким образом, в выпускной квалификационной работе автора исследования будет создан бренд украшений, основанный на этническом коде.
Lemaire, весна 2018 [Кристоф Лемер]
Для поиска визуального языка и смыслов было принято решение обратиться к генеалогии автора, чтобы обосновать его отношение к народу финно-угорской группы — Мордве. Автор задается вопросом, достаточно ли в мордовской культуре методов и техник, которые можно адаптировать для запуска и реализации бренда украшений. Данное исследование поможет не только отыскать дизайнерские и функциональные решения для бренда, но и сформировать повествование коллекции, наполнив ее познаниями о необходимости уважения собственной идентичности.
дедушка [фото из личного архива]
Методы, использованные в данном исследовании: изучение архивов музеев, иллюстрирующих быт и традиции Мордвы, анализ литературы о мордовском костюме, укладе жизни и искусстве, а также изучение генеалогического древа семьи автора.
скан из книги «Мордовский народный костюм»
Для погружения в жизнь народа финно-угорской группы первой ступенью изучения стал быт, который, как известно, всегда влиял на взаимосвязи ритуальных мотивов с материальной и духовной культурой народа, в следующей главе автор рассмотрит особенности орнамента, с помощью которого элементы архитектуры и костюма образуются, а в заключении будет обзор традиционной одежды, как квинтэссенция созидательного процесса мордвы, так как в ней отражается и взгляд на быт, и сюжеты орнамента.
