Иллюстраторы и другие художники (мультипликаторы, моушн-дизайнеры) авторским визуальным языком умеют создавать и передавать некую «эмоциональную» историю. Существуют актуальные архитектурные задачи внутри проектов, для которых необходимо наличие подобной истории. Курс знакомит художников с этими задачами и причинами их появления, даёт возможность художнику быстро встроиться в архитектурно-градостроительный проект.

О чём этот курс?

Сергей Кузнецов, главный архитектор Москвы, в январе 2025 года использовал термин для определения вектора развития современной архитектуры: «эмо-тек», где «эмо — то, что вызывает эмоции». Актуальный запрос к профессиональной области — необходимость выявления / сохранения и передачи / создания характерной, уникальной айдентики, куда бы ни направлена была рука архитектора. Отныне каждый проект должен обладать уместными «эмоциональными» отличительными особенностями. Поиск концептуального решения обычно учитывает существующие условия места и часто приводит к изучению местных легенд и историй (как источника особенных впечатлений и элементов, ассоциирующихся с конкретными объектами или пространствами). Но бывает и так, что создаются совершенно новые образы и сценарии «с нуля», что в дальнейшем отражается в дизайн-коде и туристическом коде, назначении здания или его визуальном образе.

Образ структуры Большой спортивной арены «Лужники». Картон, уголь, акрил. 3×2, 2024 год. Работа Сергея Кузнецова, главного архитектора Москвы.

В рамках данного курса поднимаются вопросы смысловых и художественных трудностей, возникающих при работе над архитектурно-градостроительными проектами. Слушатели узнают, как иллюстратор, мультипликатор или моушн-дизайнер может участвовать в таких проектах и на каких стадиях. Лекционный материал курса знакомит с современными задачами в архитектурном проектировании, при мастер-планировании и брендинге городов, составлении для них дизайн-кода и других профессиональных проблем, где современные художники могут предлагать авторские решения.

Итогом работы на курсе станет сценарий использования конкретного (сопровождаемого техническим заданием) пространства в визуальной технике автора.

Кому подойдёт этот курс?

Этот курс подойдет:

— любым художникам в сфере иллюстрации, комикса, мультипликации и анимации, моушн-дизайна, умеющим создать авторскую визуальную историю.

Дополнительно:

— курс полезен архитекторам, градостроителям и урбанистам, желающим структурно обновить понимание актуальных проблем и задач; — курс может быть интересен писателям и сценаристам в качестве эксперимента работы в жанре «архитектурной литературы».

Длительность: 8 недель (64 академических часа). Занятия проходят в очном формате. Теоретических часов: 30. Практических часов: 34.

Пререквизиты курса:

умение выразить собственную идею через любую форму визуального повествования. Таким языком как:

— иллюстрация; — анимация; — мультипликация; — комикс; — графическая серия в другой авторской технике (рендер, коллаж, скетчинг, генерация).

Планируемые результаты обучения на курсе

На курсе учат:

— уметь демонстрировать архитекторам продукт в понятном и удобном формате (который можно, например, предложить заказчику в рамках текущего проекта);

— понимать, кто заинтересован в создании визуальных историй, уметь находить существующую целевую аудиторию;

— понимать актуальные государственные векторы развития туризма и дизайн-кода, уникальности и традиционности, быть знакомыми с важными документами, интернет-порталами, ресурсами, конкурсами;

— рассматривать государство (например, на уровне муниципалитетов) как потенциального заказчика и учитывать его интересы;

— знать возможные сферы для участия в коммерческих архитектурных проектах;

— понимать причины поиска и создания проектов, которые «вызывают эмоции»;

— понимать разницу между художественной и архитектурной задачами в рамках одного проекта;

— знать примеры влияния медиа и литературы, фантастической и «бумажной» архитектуры, уметь оценивать подобное влияние с помощью анализа;

— понимать причины заинтересованности применения художественного видения в дополнение к архитектурному (в том числе со стороны рынка) внутри одного проекта.

Над каким практическим заданием будут работать слушатели курса?

Помимо лекционного материала, в рамках курса каждый выполняет одну авторскую работу, в которой содержится визуальный сценарий. Результат может выглядеть как:

— комикс, показывающий, как дети играют на новой проектируемой площадке;

— история милого маскота новой школы, которая вот-вот откроется;

— правила дизайн-кода Калининграда, и как сказочно выглядит город, когда он соблюдается;

— схема, объясняющая как из кафе пройти к берегу, попутно увидев незаметный для непосвящённых фонтан-руину;

— детская книга, интересно рассказывающая об истории вокзалов Москвы, почему они разные, для чего нужны;

— визуальная история брендинга территории, почему же красный цвет стал так популярен в Котовске;

— инфографика-календарь в Зотове, современном центре ушедшего конструктивизма;

— зарисовки местных орнаментов случайным прохожим, как объяснение, почему указатель выглядит так а не иначе;

— эко-гид Петербурга с советами, где объясняется, например, почему не следует возвращаться домой после одиннадцати вечера.

Теория курса даёт возможность соответствовать актуальным запросам мира реальности, куда автор художественным методом добавляет мир собственной фантазии. Итог — продукт. Практические занятия проводятся в формате творческой лаборатории и взаимодействия между кураторами-архитекторами и практиками-художниками. Курс завершается презентацией проектов.

Финальный проект

Визуальная история, имеющая возможность дальнейшего отражения в архитектурной, градостроительной, урбанистической концепции.

Примеры архитектурно-художественной визуальной истории

графическая серия для архитектурного бюро megabudka, проект в Калининградской области, тема замка в местной архитектуре, автор Женя Банникова

«Архитектурные фантазии. 101 композиция», «бумажная» архитектура — образы городов будущего, автор Яков Чернихов

Original size 1280x720

обложка серии мультфильмов «Гора самоцветов» о местных легендах и сказках. Каждый мультфильм создан разными художниками

взрослая и детская литература с иллюстрациями архитектуры

книга о Ташкенте. Издательство А+А, иллюстратор Юлия Дробова

Темы занятий

1.1 Теоретики архитектуры и их влияние

Бумажная архитектура.

ВХУТЕМАС.

Archigram.

1.2 Современная литература и другие медиа

Влияние на туристический поток в цифрах и фактах (Звёздные Воины, Игра Престолов, Гарри Поттер, Левиафан, BTS, Ведьмак, Мастер и Маргарита, Киберпанк).

2. Культурный код

«Главные темы России: 2025» — документ, содержащий ключевые направления, систематизированные «для художественного осмысления литераторами, музыкантами, художниками, режиссёрами и другими представителями творческих профессий».

3. Урбанистика и градостроительство

Развитие туристического потенциала в регионах России. Государственные программы поддержки туризма. Понимание запросов и потребностей (архитекторы.рф).

Какие данные и как используются для формирования стратегии развития территорий. В чем заключаются возможности и риски использования данных соцмедиа (архитекторы.рф).

Знакомство со сводом принципов комплексного развития городских территорий — «Стандарт комплексного развития территорий», разработанный Минстроем России и ДОМ.РФ вместе с КБ «Стрелка».

Дизайн-код. Примеры от «КБ Стрелка».

Структурный план занятий

1 неделя

Теория (8 часов): — дизайн-код, когда появился и зачем нужен; — туристический код, когда появился и зачем нужен; — конкретные примеры влияния на туризм современных литературы и медиа (фильм «Левиафан» — Териберка, Россия; сериал «Игра Престолов» — Дубровник, Хорватия; сериал «Во все тяжкие» — Альбукерке, США; клип BTS «Idol» — Кёнбоккун, Южная Корея; игра «Ведьмак» — замок Огродзенец, Краков, Польша и другие).

Практика (0 часов): — нет.

2 неделя

Теория (6 часов): — влияние теоретиков архитектуры на архитектурные школы в разные периоды (в частности ВХУТЕМАС и «бумажная» архитектура, английская школа и Архигрэм), часть 1.

Практика (2 часа): — выдача архитектурного ТЗ (технического задания на проектирование), пояснение материала.

3 неделя

Теория (6 часов): — влияние теоретиков архитектуры на архитектурные школы в разные периоды (в частности ВХУТЕМАС и «бумажная» архитектура, английская школа и Архигрэм), часть 2.

Практика (2 часа): — выбор формы финального продукта (комикс, мультфильм, инфографика, книга или другое); — размышление над сюжетом визуальной истории; — консультации с архитекторами.

4 неделя

Теория (4 часа): — культурный код. Каталог «Главные темы России: 2025»; — грантовая поддержка, основные направления;

Практика (4 часа): — анализ местных ценностей (природных, культурных); — поиск необходимой информации; — эскизная раскадровка сюжета; — консультации с архитекторами.

5 неделя

Теория (4 часа): — портал архитекторы.рф; — знакомство с пособием «Стандарт комплексного развития территорий» от Стрелка КБ.

Практика (4 часа): — дополнительное самостоятельное знакомство со «Стандартом»; — работа над продуктом; — консультации с архитекторами.

6 неделя

Теория (0 часов): — нет.

Практика (8 часов): — понимание общего объёма работы; — работа над продуктом; — консультации с архитекторами.

7 неделя

Теория (2 часа): — предпросмотр.

Практика (6 часов): — работа над продуктом; — консультации с архитекторами. — возможные консультации с заказчиками.

8 неделя

Теория (0 часов): — нет.

Практика (4 часа): — работа над продуктом; — консультации с архитекторами; — финал: защита проектов (2 часа); обсуждение и рефлексия (2 часа).