Первая глава была посвящена идее функциональности как принципу мышления, теперь же важно понять, как и почему материя может стать самостоятельным выразительным средством. Обращаясь к первой главе, форма больше не является украшением объекта, она рождается из особенностей материала и заданной функции. В свою очередь материал больше не является нейтральным элементом, он обладает плотностью, сопротивлением, весом, пластичностью, которые формируют не только внешний облик объекта, но и возможность его существования.
- Реклама кресла Lounge Chair and Ottoman, Чарльз и Рэй Имз 1956 г.
Световая инсталляция Akari, Исаму Ногучи 1951 г.
Во второй половине XX века дизайнеры и художники начинают работать с материалом как со смысловым носителем. Так, например, металл говорит о силе и предельности, текстиль воспевает мягкость или напряжение, а пластик отсылает к идее стандартизации и массовости. Художественная работа с различным материалом становится способом обновить зрительский опыт, речь идет не только про визуальный формат, но и про осязательный.
- Птица в пространстве, Константин Бранкузи 1923 г.
Чарльз и Рэй Имз на кресле Lounge Chair and Ottoman.
Особенно важным становится понятие тактильной визуальности. Даже при отсутствии прямого контакта зритель может ощутить, точнее даже вообразить свои ощущения от прикосновения. Функциональность проявляется не только в том, как объект используется, но и в том, как он ощущается.
Таким образом, материал в современном дизайне стал новым языком для общения человека и предметной среды.
- Цикл, Ричард Серра 2011 г.
Steel Zinc Plain, автор Карл Андрэ 1969 г.
Эстетика материала — визуальный язык структуры
Материал в дизайне перестал быть простым средством для изготовления предмета. Теперь он задает первичный характер формы. Выбирая материал, дизайнер работает не только с физическим объектом, но и с ощущением, которое этот объект может вызывать. Именно поэтому материал можно рассматривать как отдельный язык, в котором различные свойства создают собственное визуальное высказывание.
- Шезлонг Tokyo Outdoor, проект Шарлотты Перрриан
Без названия, Дональд Джадд 1965 г. Коричневая эмаль на горячекатаной стали
В индустриальной культуре XX века материал больше не прячут под декоративный слой. Наоборот, его показывают, подчеркивают, часто делают на нем акцент. Каждый материал несет в себе культурный и эмоциональный код. проведем небольшую ассоциативную параллель: - металл = холод, прямота, уверенность - дерево = теплота, уют, ностальгия - стекло = внимательность, дистанция, честность - текстиль = защита, мягкость, гибкость
- Шкаф Bahut, проект Жана Пруве 1951 г.
Ширма Brick Screen, проект Эйлин Грей 1920 г.
Дональд Джадд для Сьюзен Бакволтер 1964 г. Синий лак на алюминии и оцинкованном железе
Физическое ощущение от материала становится одной из опор для дизайна. Предметы входят в прямой тактильный и визуальный диалог с человеком, так наступает новая эра, в каком-то смысле ее можно назвать эрой материалистов.
- Прототип стула, Марсель Брейер 1948 г.
Фотография Шарлотты Перриан, на шезлонге LC4 NOIRE 1928 г.
Тактильность является одним из ключевых аспектов функционального восприятия. Больше не нужно напрямую взаимодействовать с предметом, чтобы понять ощущение, которое создаст прикосновение. Это становится особенно важным в период пост-модерна, когда физическое ощущение предмета начинает восприниматься как отдельный эмоциональный опыт.
- Кресло Volkshaus, проект Жака Херцога и Пьера де Мерона 2020 г.
Тextile samples, Анни Алберс
Таким образом, Материал больше не является средством производства, он становится носителем смысла. Фактура формирует эмоциональный отклик и первичное ощущение от того или иного объекта. Благодаря чему, сегодня функциональность проявляется не через утилитарность, а с помощью честности материала.
Тактильность и визуальная масса как способ вызвать эмоцию
Тактильность является одним из самых мощных средств коммуникации в дизайне, особенно предметном. Главная особенность, которая появилась благодаря развитию работы с различными материалами — это феномен, который в визуальной теории называется осязание на расстоянии.
В функциональном дизайне тактильность не является украшением. Она становится ядром опыта, точнее способом, которым предмет сообщает о себе человеку.
- Vase 01 stainless steel, Allblues
Светильники Akari, Исаму Ногучи 1951 г.
Hypersphere: Constant Curvature Surface Revolution of Hyperbolic Type, 2012 г. / Surface of Revolution with Constant Negative Curvature, 2006 г. автор Хироши Сугимото
Предметы обладают не только физическим весом, но и визуальной массой. Украшение может быть легким, но выглядеть тяжелым и наоборот. Это зависит от: - толщины линии - плотности формы - отражающей способности поверхности - контраста между объектом и телом
- Sunburst, автор Гарри Бертойя 1965 г.
Стулья B32, Марсель Брейер 1920е
Тяжелые визуальные формы создают ощущение значимости и монументальности, легкие рождают ощущение движения и воздуха. В ювелирном дизайне визуальная масса является особенно важным инструментом, так как украшение напрямую соприкасается с телом.
- Кольцо, автор Рут Роуч середина ХХ века
Sophie Buhai SS2016
Так, тактильность становится ключом к эмоциональному взаимодействию с объектом. Возможность тела сохранять память о том или ином материале несет в себе создание новой эмоциональной ценности и связи с объектом. В функциональном дизайне эмоциональность возникает не из декоративных элементов, а из контакта материала с телом и человеческим восприятием.
- Iris Bodemer 2021 / 2022
Slim Wool Blend Scarf, бренд Jil Sander
Новый носитель памяти и культурного кода
Материал постепенно превращается в новый в культурный код — носитель коллективных ассоциаций, исторической памяти и сформировавшихся привычек общества. В XX веке, особенно после модернистских революций, обращение к материалу стало способом познания культуры, а также возможность фиксировать ее изменения. Так фактура становится новым маркером культурных и социальных изменений.
- Чайник, Марианна Брандт 1924 г.
Столы Kyoto и Nara, Широ Курамата 1983 г.
В новой, функциональной, архитектуре металл и стекло символизировали прогресс, техническую рациональность и стремление к новому миру, особенно это заметно в работах американских архитекторов. Такое восприятие материала формировалось в тесной связке с политическими и социальными изменениями в стране.
В искусстве минимализма 1960х материал выступал как субъект, а не объект, его свойства становились смыслом произведения.
- Эмпайр-стейт-билдинг, проект бюро Шрив, Лэмб и Хармон, Нью-Йорк, США 1931 г.
SANAA — Новый музей современного искусства, Кадзуя Сэдзима и Рюэ Нисидзава, Нью-Йорк, США 2007 г.
К концу XX века эстетика материала становится способом говорить о коллективной идентичности. Так, японские архитекторы и дизайнеры использовали дерево, бумагу, камень как элементы, отражающие их национальную идентичность и философские веяния.
- Hotel Tōkōen, Киёнори Кикутакэ, Йонаго, Япония 1964 г.
Lotus house, Кэнго Кума, Кавакум, Япония 2005 г.
В Скандинавии дерево и натуральный текстиль воплощали демократичность и заботу о человеке.
- Сервировочный столик для чая, Альвар Альто 1936 г.
Диван klippan в каталоге IKEA, 1980 г.
В СССР бетон и металл рассматривались как материальные маркеры индустриальной мощи и прогрессивного будущего. Кроме того, можно провести параллель с образом порядочного гражданина, который был символом нового общества. Грубые, лишенные излишеств, материалы подчеркивали суровый и образцовый характер советского человека.
- Здание конторы рынка, Константин Мельников, Москва, Россия 1930 г.
Проект складного стула, Б. Земляницын/ Проект разборного стола, П. Галактионов ВХУТЕМАС 1929 г.
В XXI веке материал приобретает еще более сложную роль: он фиксирует культурный опыт, который сегодня подвергается изменениям с высокой скоростью. Материал становится символом новой искренности: визуальное общество учится заново доверять текстуре и не бояться следов производства.
- Iris Bodemer 2019 / 2020
В ювелирном искусстве эта тенденция проявляется особенно ясно. Художники-ювелиры переосмысляют металл как культурную метафору устойчивости, памяти и собственного наследия. Во второй половине XX века мастера начали стали делать металл буквально «говорящим» оставляя на нем различные следы.
- Pillars of Wisdom, Bernhard Schobinger 1994 г.
Shoulder Piece / Halskraag, Gijs Bakker (Droog Design) 1967 г.
В современной практике ювелиры все чаще превращают металл в поверхность для нового опыта. Украшение перестает быть декорацией, вместо этого оно превращается в материальный носитель современных изменений, отражающий одновременно прошлое, настоящее и будущее.
- Lipstick ring, Sophie Hanagarth 2013 г.
Classic Hoop Earrings, Sophie Buhai
Таким образом материал, перестает быть «нейтральной» оболочкой и становится полноценным носителем смысла. Его физические свойства превращаются в социальные и культурные маркеры, через которые дизайнер выстраивает эмоциональную и визуальную коммуникацию с человеком.
- Case matches 01, Allblues
The Lunchbox, Completedworks
Margiela Maison. Retrospective Catalogue. — Paris: Palais Galliera, 2018. — 320 p.
Гропиус В. Баухаус: 1919-1928. — Москва: Стройиздат, 1984. — 240 с.
Клюканова Е. В. Тактильность в современном искусстве. — Москва: Индрик, 2016. — 224 с.
Лихачева Т. В. Материал как выразительный элемент в искусстве XX века // Вестник искусствознания. — 2018. — № 1. — С. 45-59.
Мондриян П. Пластика и чистая форма. — Москва: Академический проект, 2010. — 208 с.
Пивоварова Н. М. Материалы в искусстве XX века. — Москва: Прогресс-Традиция, 2011. — 304 c.
Сюдзуки Д. Форма и материал: философия японского ремесла. — Санкт-Петербург: Лимбус Пресс, 2014. — 252 с.
Филлион Ж. Материал и структура в современном искусстве. — Санкт-Петербург: Канон+, 2012. — 280 с.
MoMA. Materials and Techniques. — URL: https://moma.org/learn/moma-learning (дата обращения: 10.11.2025).
Design Museum (London). Material Innovation. — URL: https://designmuseum.org (дата обращения: 10.11.2025).
Государственный музей современного искусства «Гараж». Материал и структура в искусстве XX века. — URL: https://garagemca.org (дата обращения: 10.11.2025).
«Теория и практика». Материал как язык современной культуры. — URL: https://theoryandpractice.ru (дата обращения: 10.11.2025).
Электронная библиотека ВШЭ. Статьи по философии дизайна и теории материала. — URL: https://library.hse.ru (дата обращения: 10.11.2025).
