II Новая вещественность и новое видение
Рубрикатор главы:
Фотографии авторов, представленных далее в главе, по порядку (Блоссфельдт, Ренгер-Патч, Зандер, Мохой-Надь, Родченко, Бурк-Уайт)
- Карл Блоссфельдт - Альберт Ренгер-Патч - Август Зандер - Ласло Мохой-Надь - Александр Родченко - Маргарет Бурк-Уайт
Карл Блоссфельдт
Карл Блоссфельдт. «Бутон страстоцвета», 1920-е / «Курчавый папоротник (Adiantum pedatum)» из книги «Чудеса природы», 1932 / «Чеснок», из книги «Художественные образы (Urformen der Kunst)», 1928
Карл Блоссфельдт с юности был связан со сферой искусства — с шестнадцати он работал в литейной мастерской, затем изучал рисунок в школе при Музее изобразительных искусств (Kunstgewerbemuseum) в Берлине. В 1890-м он получил стипендию в Риме для создания изображений для курса по рисованию природных объектов.
Карл Блоссфельдт. «Обыкновенный мужской папоротник (Dryopteris filix mas)», 1928 / «Дельфиниум ’Larkspur’», 1928 / «Огурец», 1928
С 1899 Блоссфельдт стал постоянным преподавателем в в школе при Музее изобразительных искусств (Kunstgewerbemuseum), и 31 год читал курс «Моделирование из растений», основанный и на работе с реальными растениями, и, преимущественно, на фотографиях из своего архива. Художник увлекался ботаникой, и фотография была для него скорее инструментом познания мира растений, хотя его снимки и далеки от научной строгости и изобилируют причудливостью форм и фактур.
Карл Блоссфельдт. «Пластина 10» / «Пластина 3, Equistem heimale, 12x» / «Кленовое дерево» — все из книги «Художественные образы (Urformen der Kunst)», 1928
Для того, чтобы запечатлеть мельчайшие детали стеблей и цветов, он модифицировал камеру и объектив, добившись 30-кратного увеличения. Блоссфельдт предпочитал образцы, которые находил на опушках или вдоль дорог тем, которые можно было купить в оранжерее. Работы художника многократно публиковались, в том числе при жизни — в качестве фотокниг и альбомов, таких как «Художественные образы (Urformen der Kunst)», 1928 и «Волшебный сад природы (Wundergarten der Natur)», 1932.
Карл Блоссфельдт. «Художественные образы (Urformen der Kunst)», 1928
Альберт Ренгер-Патч
Альберт Ренгер-Патч. «Металлические колодки для производства обуви», 1928 / «Стекло из Йены (цилиндрическое стекло)», 1934 / «Руки», 1926-1927
Альберт Ренгер-Патч увлекался фотографией с юности, но стал профессиональным фотографом лишь в 1925, после того как вернувшись с Первой Мировой отучился в Дрезденском химико-технологическом колледже. В своих снимках фотограф стремился сохранить естественность объектов, а также добиться максимальной резкости и почти научной чистоты:
«Умение механически передавать форму возвышает фотографию над другими изобразительными техниками».
Альберт Ренгер-Патч. «Проселочная дорога близ Эссена», 1929 / Без названия, 1930-е
Альберт Ренгер-Патч. Без названия, 1930-е / «Завод Kauper, доменная печь Herrenwyk, Любек», 1927 г. / «Уголь, „Виктория Матиас“ в Эссене», 1929
В 1928 году была опубликована книга авторства Ренгер-Патча «Мир прекрасен (Die Welt ist schön)», в которой излагались преимущества фотографии как нового машинного искусства, чистого и свободного от традиции, которую наследовал пикториализм. Фотографии показывали в непосредственной манере природные и индустриальные объекты, людей и животных.
Альберт Ренгер-Патч. «Цветущий граб», 1920-е, / «Орхидея (Catasetum trindentatum, Orchidaceae)», 1922-1923 / «Гриб Lepiota procera», около 1930-го
Альберт Ренгер-Патч. «Зимний пейзаж с дубовой рощей, Вамель», около 1955 / «Еловый лес зимой», 1951
Август Зандер
Август Зандер. «Жена художника [Элен Абелен]», около 1926 / «Пианист Макс ван де Зандт», около 1925 / «Лакировщик», около 1930
Август Зандер начал объемную серию «Люди ХХ-го века» в 1911 году, поставив перед проектом довольно амбициозную цель — чтобы подборка портретов смогла спустя сто лет охарактеризовать его время. Несмотря на то, что проект не был завершен, в общей сложности было сделано 600 снимков, разделенных на 7 глав: «Фермер», «Искусный ремесленник», «Женщина», «Классы и профессии», «Художники», «Город» и «Последние люди».
«Существует возможность зафиксировать исторический физиогномический образ целого поколения и — при достаточном знании физиогномики — заставить этот образ говорить посредством фотографий».
Август Зандер. «Таможенники», 1929 / «Молодые фермеры», 1914 / «Шеф-кондитер», 1928
Принцип организации серии оказался революционным, и стал первой в истории фотографии типологией, что подтолкнуло сферу искусства к очередному переосмыслению доступного фотографии визуально-концептуального инструментария.
«Сегодня с помощью фотографии мы можем донести наши мысли, идеи и представления до всех людей на земле; если мы добавим к ним дату, это позволит нам зафиксировать историю мира».
Август Зандер. «Празднование дня рождения кайзера», 1915 / «Девочка в ярмарочном фургоне», 1926-1932
Ласло Мохой-Надь
Ласло Мохой-Надь. «Фотограмма [Рука]», 1926 / Фотограмма [без названия], 1920-е / Фотограмма [без названия], 1923-1925
Ласло Мохой-Надь — один из ключевых деятелей «Нового видения», провозглашавшего фотографию универсальным произведением искусства (Gesamtkunstwerk), в визуальной стратегии совпадавшим с принципами кубизма, конструктивизма, абстрактного искусства. Художник много экспериментировал с методом получения изображения, не вовлекавшим в процесс создания снимка камеру — рентгенограммой.
«В будущем не только человек, не умеющий читать и писать, но и тот, кто не умеет фотографировать, будет считаться безграмотным».
Ласло Мохой-Надь. «Фотограмма II», 1923 / «Фотограмма 425», 1939
В 1925 году в серии Баухауc вышла и его книга «Живопись, фотография, фильм», в которой свои эксперименты художник называет «фотоскульптурой». Так, фотография стала способом расширенного видения мира, обнаружилась ее способность быть по словам Мохой-Надя «изобразительной конструкцией», предлагающей альтернативный взгляд на пространство и время.
«Мохой-Надь создал современную визуальную систему, в которой определяющая роль принадлежит фотографии» — из эссе Екатерины Васильевой
Ласло Мохой-Надь. «Улица Ла Канебьер, Марсель. Вид через решетку балкона», 1928 / «Лодки. Марсель», 1929 / «Фотография (Берлинская телерадиобашня)», 1928-1929
Александр Родченко
Александр Родченко. «Пожарная лестница», 1925 / «Лестница», 1929
Александр Родченко также был одним из представителей Нового видения, и в своих работах применял принципы, схожие с теми, которым следовал Мохой-Надь — композицонная точность, выыставленные геометрически линии, экспериментальные ракурсы. Родченко схожим образом видел фотографию как актуальный визуальный язык:
«Фотография обладает всеми правами и всеми достоинствами, необходимыми для того, чтобы мы обратились к ней как к искусству нашего времени».
Александр Родченко. «Динамо», 1935 / «Пионер-трубач», 1930
Александр Родченко. «Сосны, Пушкино», 1927 / «Ритмическая гимнастика. Москва», 1936
Маргарет Бурк-Уайт
Маргарет Бурк-Уайт. «Вид с высоты птичьего полета на почти утонувшую Мэри Эшнер, которую реанимируют среди толпы», [год не указан] / Вид с воздуха на самолет Douglas DC-4E, Манхэттен», 1939
Карьера Маргарет Бурк-Уайт охватывает период с 1920-х по 1960-е, и насыщена множеством событий. Она стала первой женщиной в агенстве «Fortune», затем она работала в журнале «Life». Бурк-Уайт стала первой зарубежной фотожурналисткой, которой разрешили снимать промышленность в СССР.
«Фотоаппарат — удивительный инструмент. Окунитесь в происходящее, камера сама возьмет вас за руку, и укажет путь».
Маргарет Бурк-Уайт. «Российская женская бригада с грубыми граблями собирает урожай сена в колхозе под столицей», 1941 / «Плотина Форт-Пек, Монтана», (первая обложка журнала LIFE), 1936
В её снимках прослеживается вдохновение авангардной манерой съемки, несомненно адаптированное к стилистике американской фотографии. Бурк-Уайт находит структурные элементы в различных предметах, подчеркивает их за счет композиции, ракурсов и светотеневого контраста. При съемке промышленных объектов стремление упорядоченности элементов наиболее заметно, однако любопытно, что некоторые функциональные элементы превращаются в подобие астрактного орнамента.
Маргарет Бурк-Уайт. «Лезвия плуга Oliver», 1930 / «Американская шерстяная компания „Лоуренс“», 1935 / «Склад алюминиевых прутьев, Алюминиевая компания Америки», около 1930
Маргарет Бурк-Уайт. «Стальные стойки внутри труб, плотина Форт-Пек», 1936 / «Контурная вспашка, Колорадо», 1954
