В кино мы работаем с историями о жизни людей и выходим на уровень метафоры, а в видеоарте — работаем с метафорой, которая касается жизни людей.
Стив Макуин. «Медведь», 1993
Стив Маккуин «12 лет рабства», 2013
Вопрошая другого или самого себя.
Андрей Тарковский «Зеркало», 1974
Анри Сала «Интервиста», 1998
Фрагмент фильма может переродиться в видеоарт, а кадр из видео способен развернуться в фильм.
В основе того и другого — конфликт сил, материализовавшихся в предметах, персонажах, в пятне цвета или поступке героя, в шорохе листьев или закадровом голосе.
Лукино Висконти «Смерть в Венеции», 1971
Апичатпонг Вирасетакун «Синхронность», 2018. Источник: mori.art.museum
В современных фильмах можно обнаружить заимствование художественных приемов видеоарта, а в истории видео, в свою очередь, был заметно выражен момент поворота к кинематографической эстетике (cinematic turn) в конце 1990-х годов.
И если дело обстоит так, то каким же образом можно провести границу между кинематографом и видеоартом?
Эти два вида экранных искусства оперируют общим художественным языком, одними и теми же приемами и образами.
Йеспер Юст «Корпореальность», 2020. Источник: tique.art || М. Найт Шьямалан «Сплит», 2016
Сэм Тейлор-Вуд «Истерия», 1997 | Герц Франк «На 10 минут старше», 1978
Возможно имеет смысл не искать различия между кино и видео, а сфокусироваться на работе с ожиданиями зрителей и переосмыслении сложившихся форматов экранного образа.
Жан-Люк Годар «Банда аутсайдеров», 1964 | Джим Джармуш «Более странно, чем в раю», 1984 | Янг Фудонг «Остраненный рай», 2017
Подробнее об этом — в подкасте радио «Маяк».
